15 års erfarenhet
Jag vill dela med mig av min passion – det här är boken som jag önskar att jag själv hade tillgång till när jag stapplande började fotografera analogt igen efter många års uppehåll. Jag har länge älskat filmlooken, det var det som fick mig att gå över till och bli en “hybrid fotograf”. Den tidlösa känslan, fantastiska färgerna (och hudtoner!) och arbetsprocessen är väldigt speciell när man fotograferar med film. När du får tillbaka dina första scans från labbet så kommer du att förstå vad jag menar. Sedan förra året har jag jobbat med denna bok och i fredags var det äntligen dags – böckerna finns nu på lager i studion! Denna bok vänder sig till dig som är nyfiken på den analoga världen.
Idag fylls våra mobiltelefoner med mängder av bilder, på våra barn, på vad vi äter, på resmålen vi besöker. Vi smattrar av mängder av bilder i hopp om att någon ska bli bra innan vi sätter på ett filter, publicerar den på våra sociala medier och sedan glöms de bort, i havet av bilder. Även med våra digitala systemkameror med enorma tekniska möjligheter är vi vana vid att hafsa fram resultat, kontrollera i efterhand och ta några extra bilder, för sakens skull. I vår digitala era ligger det något av ett romantastiskt skimmer över analog fotografering.
Intresset för film växer hela tiden. Fotografer pratar om korn, känsla och ”looken” film ger. Gräver man lite på ytan så är det något mer, något djupare. Känslan av att sakta ner, känna mer och att vara begränsad skapar någonting hos fotografen. Den digitala vågen har medfört ett stort produktfokus, det finns en uppsjö av tillbehör och de digitala kamerorna fortsätter att utvecklas gällande snabbhet, megapixlar och möjligheter. Filmkamerorna däremot, fungerar lika bra nu som då de producerades på 1900-talet.
Nyfiken? Läs mer här.
Finns även att köpa hos Fotografiska och Adlibris.